长安三部曲（长安三厂）

时间： 2026-01-25 18:04:20 阅读：503

近日，备受瞩目的动画电影《长安三万里》上映仅6天便收获了高达3.7亿的票房，上座率超越了同期大热影片《八角笼中》和《消失的她》，豆瓣评分也达到了8.2分。猫眼专业版更是预测其最终总票房将冲击8亿。这部影片被不少人誉为“国漫之光”和“中国动画的新史诗”。其成功背后究竟是因为唐朝和李白这一超级IP的加持，还是电影本身的卓越质量呢？

创作团队试图通过这部动画展现唐朝由盛转衰的历史沧桑感，以及诗人们在其中的命运沉浮和流传千古的唐诗的魅力。电影从诗人高适的视角讲述李白的故事，期间穿插了众多名诗人如杜甫、王昌龄等，还有乐圣李龟年、书法家张旭等人。影片人物众多，野心勃勃。

尽管电影有着史诗般的野心和长度，却缺乏真正的史诗感。故事以老年高适的回忆展开，流水账般的行文方式，更像是科普版的李白、高适生平简介。电影选取了许多观众耳熟能详的唐诗来展现，创造各种看似恰当的情境，让诗人们念出或唱出诗歌，展现诗歌背后的背景和心境。虽然这对于小学生和中学生来说，是一部可以帮助他们理解唐诗的生动课件电影，但作为一部电影，《长安三万里》却缺乏电影感。

所谓电影感，就是通过镜头语言讲故事，表情达意，而不是依赖人物的台词。尽管电影开场有一只鹰在空中翱翔的惊艳镜头，但大多数时候，还是依靠台词来推进故事。这一点在人物塑造上也显得尤为明显。例如，高适的形象塑造相对立体，而李白的形象则停留在表面，被塑造成了一个眼高手低、烂醉如泥的失败者，这与许多人心中自由、浪漫的李白形象相去甚远。

电影中对李白洒脱、不羁、自负、天才、浪漫的性格展现，往往通过魔性的笑声和夸张的肢体语言来实现，这使得李白的形象显得有些癫狂。同样，电影在展现诗人们之间的友谊时，也显得缺乏说服力。李白和高适的友谊建立过程显得过于简单，缺乏深度。

这种深度的人物关系，原本可以挖掘得更为深入。电影《长安三万里》中的人物关系给人一种刻板印象，表面上展现了唐代诗人的复杂性和生命的辉煌，但内在情感和友谊的根基却未得以呈现。影片似乎缺乏展示诗人之间内心交流以及情感联系的深度。观众无法感受到他们内心的碰撞和交融。如李白两次邀请高适，却因醉酒而忘记邀请的细节，给人一种疏离感。这种友谊是如何维持的，观众可能会产生疑惑。

对于电影中其他诗人的表现也显得草率。他们之间的情谊仅限于饮酒作乐和商业互捧，更像是基于社交圈子的交往模式，缺乏真实情感的深度。影片未能深入挖掘他们的内心世界，但又试图塑造大唐诗人的群像，结果显得浮于表面。

关于国漫之光还是IP红利的问题，《长安三万里》虽然取得了不俗的票房成绩，但这并不能掩盖其在创作过程中的局限性和问题。有人认为电影的成功在于IP的价值，但如果是一个原创故事呢？是否也能取得如此成绩？追光动画的转变从原创到IP开发的转变，虽然尝到了一定的甜头，但这也反映出其创作的局限性和缺乏创新的意识。为了保持主题的正确性而无法完全按照历史演绎，这也使得电影在某些情节上缺乏可信度。观众可能会觉得像是在看一部华丽的晚会，看到想象中的唐朝和饮酒作乐的诗人，但对他们的内心世界和真实情感却知之甚少。这样的电影无法真正让人感受到国漫的崛起。真正的国漫崛起需要有更多不依赖IP的原创动画的成功，并走出国门受到全球观众的喜爱。以目前的情况来看，谈国漫崛起还为时尚早。