你是否也好奇,手绘油画创作到底怎样通过笔触与色彩层次去表现物体的质感与光影效果呢?
笔触的运用
笔触就像是画家手中的魔法棒,不同的笔触可以表现出不同的质感。
- 厚涂笔触:在表现粗糙的物体质感时,比如树皮、岩石等,可以使用厚涂笔触。用画笔蘸取较多的颜料,在画布上用力涂抹,颜料堆积起来,形成高低不平的表面,模拟出物体粗糙的质感。就像画古老的树皮,一道道沟壑都能通过厚涂笔触展现出来。
- 细腻笔触:对于光滑的物体,如玻璃、金属等,需要用细腻的笔触。轻轻地、均匀地涂抹颜料,让笔触尽量不明显,以表现出物体的光滑质感。比如画一面镜子,细腻的笔触能让镜面看起来平整光亮。
色彩层次的构建
色彩层次是营造光影效果的关键。
- 固有色与环境色:首先要确定物体的固有色,也就是物体本身的颜色。然后考虑环境色对物体的影响,环境色会反射到物体上,改变物体局部的颜色。例如,在一个蓝色调的房间里,白色的花瓶会带上一些蓝色的环境色。通过在固有色的基础上添加环境色,能让物体更融入环境,也增加了色彩层次。
- 光影色彩:光线照射在物体上,会产生亮部、暗部和投影。亮部的颜色通常较浅、较暖,暗部的颜色较深、较冷。在画光影时,亮部可以使用高明度、高饱和度的颜色,暗部则降低明度和饱和度。比如画一个苹果,受光的部分用明亮的红色,背光的部分则加入一些紫色或蓝色,表现出光影的对比。
笔触与色彩层次的结合
将笔触和色彩层次巧妙结合,能更好地表现物体的质感与光影效果。
- 亮部与暗部笔触差异:在亮部可以使用较轻快、简洁的笔触,以突出光线的明亮感;在暗部则可以用更厚重、密集的笔触,增强暗部的厚重感。比如画一个陶罐,亮部用几笔轻松的笔触表现出光泽,暗部则用厚涂笔触强调其立体感。
- 色彩过渡笔触:在色彩过渡的地方,使用柔和的笔触进行衔接。可以用画笔轻轻晕染,让不同颜色自然融合,避免出现生硬的边界。这样能使物体的光影变化更加自然,质感也更加真实。