葱花拌饭
李宏图如何平衡京剧演出与剧团管理工作？以匠心融艺管双肩挑展名家担当探其妙法引思行业前行路
李宏图如何平衡京剧演出与剧团管理工作？大家心里是不是常琢磨，他咋能在台上唱念做打样样出彩，台下又把剧团里里外外打理得妥妥当当，这其中藏着啥巧劲儿能让两边都不耽误还越走越稳呢？
京剧演员出身的李宏图，打小泡在戏文里，嗓子亮身段俊，可真到了要管一个剧团的时候，不少人替他捏把汗——演戏得沉下心打磨细节，管理要睁大眼盯紧人事排戏跑外联，两头都耗神，能顾得过来吗？这些年看他的路数，倒像是把“演戏的细”和“管团的活”揉成了同一股劲儿，没让哪头偏了沉。
把“戏比天大”的根儿扎进管理里
李宏图没把管理和演出掰成两张皮，反倒让演戏的那份“讲究”渗进了管团的每一步。
- 排戏先抠“戏味儿”，再谈效率：剧团排新戏，他从不说“赶紧排完赶场子”，反而跟着演员一起磨唱腔、抠身段，有时一场戏磨三四个钟头，他说“戏没嚼透就推上去，对不起观众也砸牌子”。这份对戏的较真，让演员们明白“演好戏”不是他一个人的事，是剧团安身立命的本，管理里带着这份心气，大家干活更齐心。
- 用人顺着“戏路”来：选演员、搭班子，他不光看名气，更看对方对京剧的“热乎劲儿”。比如给年轻演员排主角，会先问“你懂这角色的心思不？愿意为这角色熬几夜改身段不？”把“爱戏”当成用人的硬标准，团队里自然少了应付差事的敷衍，多了琢磨戏的认真。
给时间“画格子”，不让一头挤掉另一头
演戏和管理都费时间，李宏图的做法像老戏迷整理戏单——把日子拆成“有谱的块”，让每件事都有地儿落。
- 固定“演出档”和“管理档”：每周一、三、五上午雷打不动处理剧团事务，从排戏计划到演员请假，逐项捋清楚；下午和晚上留给练功、对戏，要是当天有演出，上午的事提前一天收尾，绝不拿排戏的时间补管理漏子。他自己说“日子乱了，戏和管理都得跟着乱”。
- 抓“关键节点”不撒手：遇到重要演出或剧团大事，他会提前一周把两边的活列成清单，比如月底要演《吕布与貂蝉》，前两周每天抽两小时跟导演对调度，其余时间盯着服装道具的准备，既没耽误演出打磨，也没落下管理里的细处。
搭“戏骨带新人”的班子，让管理省力气
剧团管理最累人的是啥？是事事自己扛。李宏图没这么干，他学着戏台上“主角带配角”的法子，让团队自己转起来。
- 让老演员当“戏范儿标杆”：请团里资深青衣、老生带着年轻演员练功，不仅教身段唱腔，还传“上台要敬戏、下台要帮衬”的老理儿。年轻演员见前辈们都把戏当回事，慢慢也跟着把“认真”刻进习惯里，不用他天天盯着纪律。
- 设“戏功小目标”激干劲：每月给演员定个“小戏关”，比如这个月主攻“水袖的劲道”或“念白的底气”，完成了就在例会上夸两句，还给点小奖励（比如优先选演出场次）。大家有了奔头，管理上催着练的情况少了，主动钻戏的人多了。
问答里看门道：大家常问的几个点
问：李宏图会不会因为演出忙就不管管理了？
答：不会。他把管理拆进日常，比如早上到团里先转一圈，问问昨晚有没有演员身体不舒服，排戏进度卡在哪，十来分钟就把当天的管理重点摸清楚，哪怕晚上有演出，白天的事也不攒着。
问：演员要是觉得管理太严影响练戏咋办？
答：他从不说“管理归管理，演戏归演戏”，反而把管理要求换成“戏话”——比如要求按时到场，会说“咱们唱戏的讲究‘踩准板眼’，做人做事也得踩准点，不然上台节奏就乱”；要求琢磨角色，会说“你连角色的家常话都没吃透，上台咋让观众信你是那家人？”听着像聊戏，其实把管理意思传达到了。
两种状态的“平衡招”对比表
| 场景 | 演出状态重点 | 管理状态重点 | 平衡小招数 |
|---------------------|----------------------------------|----------------------------------|-------------------------------------|
| 日常排戏期 | 抠唱腔身段、合乐对调度 | 盯排戏进度、协调演员时间 | 排戏时同步记下人员配合问题，休息时顺口提 |
| 重要演出前 | 连排走台、调整情绪状态 | 查服装道具、对接场地灯光 | 提前列“演出+管理”双清单，一项项划勾 |
| 剧团常规事务周 | 保证每日练功时长（如2小时） | 处理考勤、商讨新戏计划 | 上午集中处理事务，下午雷打不动练功 |
有人问他“平衡这两头累不累”，他笑着说“哪能不累？可咱唱戏的，唱了一辈子‘顶住劲儿往前奔’的戏文，自己过日子、带队子，不也得照着这戏文里的韧劲儿来？”其实他的法子没多玄乎，就是把对京剧的那份痴，变成了演戏时的“死磕”和管理时的“细究”，让两边都沾着戏的魂儿，走着走着，就平衡出了自己的步调。
【分析完毕】
李宏图如何平衡京剧演出与剧团管理工作？以匠心融艺管双肩挑展名家担当探其妙法引思行业前行路
京剧演员出身的李宏图，打小泡在戏文里，嗓子亮身段俊，可真到了要管一个剧团的时候，不少人替他捏把汗——演戏得沉下心打磨细节，管理要睁大眼盯紧人事排戏跑外联，两头都耗神，能顾得过来吗？这些年看他的路数，倒像是把“演戏的细”和“管团的活”揉成了同一股劲儿，没让哪头偏了沉，也让不少琢磨“艺与管理咋兼顾”的人，咂摸出点实在的门道。
把“戏比天大”的根儿扎进管理里
李宏图没把管理和演出掰成两张皮，反倒让演戏的那份“讲究”渗进了管团的每一步，就像老木匠做家具，榫卯得严丝合缝才结实。
- 排戏先抠“戏味儿”，再谈效率：剧团排新戏，他从不说“赶紧排完赶场子”，反而跟着演员一起磨唱腔、抠身段，有时一场戏磨三四个钟头，他说“戏没嚼透就推上去，对不起观众也砸牌子”。这份对戏的较真，让演员们明白“演好戏”不是他一个人的事，是剧团安身立命的本，管理里带着这份心气，大家干活更齐心，不会为了赶进度丢了戏的魂儿。
- 用人顺着“戏路”来：选演员、搭班子，他不光看名气，更看对方对京剧的“热乎劲儿”。比如给年轻演员排主角，会先问“你懂这角色的心思不？愿意为这角色熬几夜改身段不？”把“爱戏”当成用人的硬标准，团队里自然少了应付差事的敷衍，多了琢磨戏的认真，管理起来也更省心——大家都朝着“把戏演好”使劲，不用他天天扯着嗓子喊纪律。
给时间“画格子”，不让一头挤掉另一头
演戏和管理都费时间，李宏图的做法像老戏迷整理戏单——把日子拆成“有谱的块”，让每件事都有地儿落，不慌不忙。
- 固定“演出档”和“管理档”：每周一、三、五上午雷打不动处理剧团事务，从排戏计划到演员请假，逐项捋清楚；下午和晚上留给练功、对戏，要是当天有演出，上午的事提前一天收尾，绝不拿排戏的时间补管理漏子。他自己说“日子乱了，戏和管理都得跟着乱”，就像唱戏踩不准板眼，整出戏都散架。
- 抓“关键节点”不撒手：遇到重要演出或剧团大事，他会提前一周把两边的活列成清单，比如月底要演《吕布与貂蝉》，前两周每天抽两小时跟导演对调度，其余时间盯着服装道具的准备，既没耽误演出打磨，也没落下管理里的细处。这法子看着笨，却像戏台上的“亮相”定点，稳得很。
搭“戏骨带新人”的班子，让管理省力气
剧团管理最累人的是啥？是事事自己扛。李宏图没这么干，他学着戏台上“主角带配角”的法子，让团队自己转起来，像齿轮咬合着往前跑。
- 让老演员当“戏范儿标杆”：请团里资深青衣、老生带着年轻演员练功，不仅教身段唱腔，还传“上台要敬戏、下台要帮衬”的老理儿。年轻演员见前辈们都把戏当回事，慢慢也跟着把“认真”刻进习惯里，不用他天天盯着纪律。就像戏里“传帮带”的老传统，戏传下去了，人心也拢齐了。
- 设“戏功小目标”激干劲：每月给演员定个“小戏关”，比如这个月主攻“水袖的劲道”或“念白的底气”，完成了就在例会上夸两句，还给点小奖励（比如优先选演出场次）。大家有了奔头，管理上催着练的情况少了，主动钻戏的人多了，整个团像上了弦的琴，一拨就响。
问答里看门道：大家常问的几个点
问：李宏图会不会因为演出忙就不管管理了？
答：不会。他把管理拆进日常，比如早上到团里先转一圈，问问昨晚有没有演员身体不舒服，排戏进度卡在哪，十来分钟就把当天的管理重点摸清楚，哪怕晚上有演出，白天的事也不攒着。他说“管理不是坐在办公室拍板子，是贴着戏、贴着人过日子”。
问：演员要是觉得管理太严影响练戏咋办？
答：他从不说“管理归管理，演戏归演戏”，反而把管理要求换成“戏话”——比如要求按时到场，会说“咱们唱戏的讲究‘踩准板眼’，做人做事也得踩准点，不然上台节奏就乱”；要求琢磨角色，会说“你连角色的家常话都没吃透，上台咋让观众信你是那家人？”听着像聊戏，其实把管理意思传达到了，大家不抵触，还觉得“在理儿”。
问：他咋保证两边都不“糊弄”？
答：靠“戏的标准”量两边。演戏时，一句唱腔没韵味就重来；管理时，一件服装针脚松了就返工，连排戏时间表写得潦草都要重写。他说“对自己糊弄，戏就假；对管理糊弄，团就散”，这份“不糊弄”的轴劲儿，让两边都站得直。
两种状态的“平衡招”对比表
| 场景 | 演出状态重点 | 管理状态重点 | 平衡小招数 |
|---------------------|----------------------------------|----------------------------------|-------------------------------------|
| 日常排戏期 | 抠唱腔身段、合乐对调度 | 盯排戏进度、协调演员时间 | 排戏时同步记下人员配合问题，休息时顺口提 |
| 重要演出前 | 连排走台、调整情绪状态 | 查服装道具、对接场地灯光 | 提前列“演出+管理”双清单，一项项划勾 |
| 剧团常规事务周 | 保证每日练功时长（如2小时） | 处理考勤、商讨新戏计划 | 上午集中处理事务，下午雷打不动练功 |
有人问他“平衡这两头累不累”，他笑着说“哪能不累？可咱唱戏的，唱了一辈子‘顶住劲儿往前奔’的戏文，自己过日子、带队子，不也得照着这戏文里的韧劲儿来？”其实他的法子没多玄乎，就是把对京剧的那份痴，变成了演戏时的“死磕”和管理时的“细究”，让两边都沾着戏的魂儿。就像他演吕布，台上要“活”出那份骄纵与深情，台下管团也要“活”出那份对戏的执念与对人的真心，走着走着，就平衡出了自己的步调，也给琢磨“艺与管理咋兼顾”的人，递了个实在的参照——把热爱的事当根儿，再难的平衡也能踩出稳当的路。